Síntese es un grupo de música contemporánea portugués que inició su andadura en 2006 con la creación del ciclo homónimo ‘Síntesis - Ciclo Musical Contemporáneo de Guarda’. En sus trece ediciones este ciclo ha sido relevante en la escena musical contemporánea nacional e internacional. 

En el XII Ciclo de Música Actual de Badajo, Síntesis, que ha estrenado más de treinta obras de compositores portugueses de distintas generaciones y visiones estéticas, ofrecerá una panorámica muy completa de la música portuguesa del siglo XX y la música actual, con autores tan diversos como Cândido Lima, el primer compositor portugués en utilizar ordenadores y música electroacústica con orquesta, y el joven Rúben Borges. Interpretará seis obras de autores lusitanos junto al estreno absoluto de una obra del compositor español Jesús Rueda, ‘Itinerario’, un nuevo encargo de la Sociedad Filarmónica de Badajoz al compositor madrileño, Premio Nacional de Música 2004.

Conferencia didáctica ilustrada titulada “El flamenco y los medios de comunicación”, por Laura Zahínos y María ISabel Rodríguez Palop.

Participan en la conferencia Míriam Cantero (cante) y Rodrigo Fernández (guitarra).

El grupo salmantino Synthèse Quartet, integrado por cuatro saxofonistas de diferentes puntos de España, llevará la música actual a la localidad de Llerena, donde ofrecerá un programa que se caracteriza por encargos y encuentros de música de generaciones jóvenes y veteranas, que incluye dos obras de compositoras extremeñas. 

Ofrecerán dos estrenos absolutos de José Zárate y de la compositora cacereña Natalia García, a la que se une en el programa otra joven compositora extremeña, la oliventina Inés Badalo. Completan el repertorio ‘Rumia’ del compositor nonagenario Luis de Pablo y ‘Recitation Book’ de David Maslanka.

Aunque su trayectoria es relativamente corta, ya que Synthèse Quartet surgió en 2017 en el Conservatorio Superior de Castilla y León, este cuarteto de saxofones ya ha ganado varios premios, como en el II Concurso Nacional de Música de Cámara de Utrera y el Premio a la Mejor Interpretación de una obra española en el XXII Certamen Internacional de Jóvenes Intérpretes ‘Pedro Bote’ de Villafranca de los Barros (Badajoz), 2019.

Los artistas extremeños protagonizan esta nueva edición del Festival Ibérico de Música, con varias propuestas y proyectos nuevos, como el que estrenará el Ensemble VN, fundado y dirigido por el tenor pacense Víctor Sordo junto con la cantante Sonia Gancedo. Se trata de un proyecto de música antigua titulado ‘Leyendas’ que gira en torno a la figura del escritor Gustavo Adolfo Bécquer en el 150 aniversario de su muerte.

Cada leyenda que escribió este autor del Romanticismo español es evocada en un paisaje sonoro con música española de los siglos XII al XVII, seleccionada para las leyendas.

La agrupación está formada por seis músicos y cantantes -cuatro voces, salterio, qanún, arpas históricas, flautas y clavisimbalum- guiados en todo momento por la voz del actor Óscar Zafra, que sirve como hilo conductor. 

VN es un proyecto multidisciplinar que Víctor Sordo y Sonia Gancedo iniciaron en 2019 con dos líneas de actividad: un estudio de grabación con sello discográfico propio y un grupo musical capaz de abordar el repertorio anterior al siglo XIX. Como estudio de grabación cuenta ya con varios discos, algunos de ellos premiados, de artistas españoles. Como grupo musical ha participado en diferentes festivales en España (Madrid, Brihuega, Badajoz...) y también fue invitado por el Departamento de Música Sagrada de la Universidad de Yale para dar un concierto en Madrid durante la visita de este departamento a Europa (2019). 

Uno de los conciertos más originales del XII Festival Ibérico de Música es el de Aleph Guitarrenquartet, una formación alemana con un amplio repertorio contemporáneo para el instrumento español por antonomasia: la guitarra. Son muchos los compositores que en estrecha colaboración con los cuatro guitarristas exploran las posibilidades de esta formación. En los últimos años han ampliado sus posibilidades sonoras trabajando también con músicos invitados.

En el Ciclo de Música Actual de Badajoz, este cuarteto ofrecerá una equilibrada selección de obras de Núria Giménez-Comas, compositora española afincada en Francia e interesada en la música mixta, el serbio Marko Nikodijevic, del que traen un estreno absoluto, de Irene Galindo Quero y de dos clásicos de los programas de música contemporánea como Georg Friedrich Haas y Mauricio Sotelo.

El Ciclo de Música Actual en su acercamiento al público infantil y juvenil ha programado un interesante espectáculo de creación musical y teatral titulado ‘Struwwelpeter. Cuentos crueles al oído’, que interpretará la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM), dirigida por Jordi Francés.

Con música del compositor Carlos de Castellarnau, combina música de nueva creación con electrónica, audiovisual y un montaje escénico con teatro gestual y manipulación de objetos. El proyecto pretende explorar los límites de lo grotesco y reflexionar también acerca de los códigos culturales de nuestra época y cómo éstos determinan los mecanismos de castigo y censura que recaen en los niños, aunque lo hagan bajo nuevas formas presumiblemente amables y divertidas.

Inspirado en el cuento clásico de la literatura alemana, ‘Struwwelpeter’ (traducido como Pedro Melenas o Pedro El Desgreñado) es el personaje principal del libro para niños del mismo nombre, obra del psiquiatra alemán Heinrich Hoffmann (1809-94). Consta de varias historias (narradas en verso) en las que en cada una el protagonista es un niño con algún vicio o un mal comportamiento, que al final del cuento recibe un castigo. 

Confluentes Ensemble, el quinteto de viento creado por jóvenes intérpretes españoles que se conocieron en Alemania mientras formaban parte de diferentes orquestas, presenta en el XII Ciclo de Música Actual obras de ilustres compositores del siglo XX.

Su concierto será un viaje musical a través de épocas y nacionalidades diferentes, desde Alexander von Zemlinsky y Luciano Berio hasta Henri Tomasi y György Kurtág. A estos se suman Samuel Barber y como colofón el estreno absoluto de una obra de la compositora Consuelo Díez, encargo del CNDM.

Los miembros de Confluentes Ensemble, formados en conservatorios de Berlín, Colonia, Frankfurt, País Vasco y Cataluña, han pertenecido a las más destacadas orquestas jóvenes: Gustav Mahler, Jugend Or chester, Verbier Festival Orchestra o la Joven Orquesta Nacional de España, entre otras. Reúnen, además, una extensa experiencia profesional en renombradas formaciones europeas. 

En España han colaborado con las orquestas de Cadaqués, Sinfónica de Galicia, Castilla y León, Comunidad de Madrid, Extremadura, Ciudad de Granada y Sinfónica de Euskadi.

El prestigioso Trío Isimsiz, formado en 2009 en la Guildhall School of Music, estará presente en el XII Ciclo de Música Actual con un programa en el que figuran obras de autores de lo más diverso, entre ellas un encargo del CNDM en colaboración con el Festival de Aldeburgh al compositor valenciano Francisco Coll.

Interpretarán además obras de Wolfgang Rihm, Lili Boulanger, Toru Takemitsu, Dmitri Shostakóvich. Más de un siglo de música concentrado en apenas cien minutos. 

Integrado por el español Pablo Hernán Benedí (violín), Michael Petrov (violonchelo) y Erdem Misirlioglu (piano), el Trío Isimsiz ha sido galardonado en varios certámenes. Obtuvo en 2015 el primer premio en el Concurso de Trondheim y en 2017 el segundo en el Concurso Internacional de Haydn en Viena. Ha ofrecido conciertos en casi toda Europa, China y Argentina.

El pianista Juan Carlos Fernández-Nieto cuenta con una destacada carrera internacional que emerge por casualidad cuando tuvo que sustituir a otro pianista en el último minuto interpretando el Concierto nº 9 “Jeunehomme” de Mozart en el Carnegie Hall con The Chamber Orchestra of New York, resultando un éxito sin precedentes por el que fue inmediatamente programado para las siguientes temporadas.

Su actividad concertística le ha llevado a dar conciertos y recitales en diferentes países como España, Estados Unidos, Reino Unido, Alemania, Holanda, Irlanda, Ucrania, Rusia o Puerto Rico, entre otros. 

El concierto de Badajoz es resultado de una coproducción del XII Ciclo de Música Actual con el XIX Ciclo de Conciertos y Conferencias ‘Esteban Sánchez’, éste último organizado por la Sociedad Filarmónica de Badajoz con el patrocinio de Diputación de Badajoz. 

Su programa es un homenaje a la música española, no a la más reciente pero sí a la de aquellos compositores que han dejado su impronta en la creación musical nacional, entre los que destacan Cristóbal Halffter y Luis de Pablo, junto a Antón García Abril, Julián Bautista, Jesús Rueda o Isaac Albéniz. Abrirá y cerrará el concierto con dos partes de la Suite Iberia de Isaac Albéniz, la obra con la brilló el genial pianista extremeño Esteban Sánchez.

El conjunto berlinés de música contemporánea LUX:MN cierra el XII Ciclo de Música Actual de Badajoz con un programa en el que se adentra en músicas irreverentes, humorísticas o transculturales que abogan por la definitiva caída de cualquier frontera estética. El mismo programa sonará en Badajoz y en la vecina localidad de Elvas los días 12 y 13 de marzo. 

Fundado en 2010, LUX:NM ha ganado renombre internacional por sus auténticas y enérgicas interpretaciones de la nueva música. Elabora minuciosamente sus programas y los ofrece al público de manera intensa y casi siempre en compañía de la electrónica y con planteamientos escénicos.

Con una plantilla mixta con electrónica y dirección de sonido, LUX:MN abordará obras de reciente creación como las de Jan Brauer, Daniel Brandt, Mirela Ivicevic o Milica Djordjevic, junto a un estreno absoluto de Javier Quislant, encargo del CNDM.

El conjunto berlinés de música contemporánea LUX:MN cierra el XII Ciclo de Música Actual de Badajoz con un programa en el que se adentra en músicas irreverentes, humorísticas o transculturales que abogan por la definitiva caída de cualquier frontera estética. El mismo programa sonará en Badajoz y en la vecina localidad de Elvas los días 12 y 13 de marzo. 

Fundado en 2010, LUX:NM ha ganado renombre internacional por sus auténticas y enérgicas interpretaciones de la nueva música. Elabora minuciosamente sus programas y los ofrece al público de manera intensa y casi siempre en compañía de la electrónica y con planteamientos escénicos.

Con una plantilla mixta con electrónica y dirección de sonido, LUX:MN abordará obras de reciente creación como las de Jan Brauer, Daniel Brandt, Mirela Ivicevic o Milica Djordjevic, junto a un estreno absoluto de Javier Quislant, encargo del CNDM.